В «Щуке» показали дерзких и музыкальных «Трех мушкетеров»
В Театральном институте имени Бориса Щукина состоялась премьера дипломного спектакля «Три мушкетера». Но представили его не выпускники, — без пяти минут актеры, - а студенты третьего курса Анны Дубровской. Можно сказать, ребята, как стахановцы, идут с опережением графика.
Вообще-то, «Три мушкетера» — знаковый спектакль для «Щуки» и ее студентов разных поколений. В прошлом веке (1975 год) здесь он гремел в постановке выдающегося педагога, заведующего кафедрой актерского мастерства Владимира Шлезингера. Кроме того что спектакль был очень музыкальным, ярким, азартным, хулиганским, для своего времени он оказался еще и новаторским. У Шлезингера главный герой читал Шекспира на английском и только на этом языке позволял себе обсценную лексику, что, однако, было к месту. В том спектакле играли будущие звезды: Евгения Симонова, Юрий Васильев, Леонид Ярмольник, Михаил Семаков…
Художественный руководитель нынешнего третьего курса и режиссер «Трех мушкетеров» Анна Дубровская в нулевые, придя в театральный институт начинающим педагогом, первым делом поставила там этот спектакль на курсе Марины Пантелеевой. Двадцать с лишним лет назад это тоже стало ярким зрелищем на основе пьесы Марка Розовского. Из всех, кто тогда был в нем занят, на слуху сейчас только два актера — Дмитрий Высоцкий, игравший д’Артаньяна, и Сергей Бурунов, который исполнял две роли: папы бравого мушкетера и мужа его возлюбленной — господина Бонасье.
— Д’Артаньян у нас играл на трубе и солировал в номере «А la gerre comme a la gerre», — вспоминает Анна Леонардовна. — Это была моя первая работа в институте, и спектакль я делала вместе с замечательным вахтанговским артистом Владимиром Ковалевым.
И вот спустя много лет Дубровская вновь обратилась к лихой мушкетерской и, казалось бы, сугубо мужской истории. И у этого есть свое, весьма простое объяснение — гендерное: на свои курсы Анна Леонардовна предпочитает брать мальчиков, а девочек здесь меньше, но зато они лучшие.
Итак, пьеса Розовского, музыка Дунаевского с текстами Ряшенцева, которые теперь в крови каждого россиянина как символ благородства и отваги: «Пора-пора-порадуемся на своем веку…» заряжает не одно поколение зрителей. А историю о любви, чести и подвесках королевы Франции режиссеры то и дело переносят на экран, но больше все-таки на сцену. Однако «Мушкетеры» из Щукинского института обошлись без этого хита на века. В качестве увертюры здесь звучит общая песня «Три мушкетера» — коллективное сочинение, где рефреном повторяется именно эта фраза, обещающая публике приключение на основе старофранцузской жизни, от которой теперь ничего и в помине не осталось на родине мушкетеров.
В «Щуке» версия авантюрного романа Дюма-отца выглядит как сказка — с хорошим, естественно, концом. Где гендер ярко выражен, и границы его не нарушаемы, смыслы не замутнены чьими-то рефлексиями или больным воображением, а поступки красноречивее всяких слов.
Дубровская следует за пьесой Розовского, в которой события идут в ретроспекции: кардинал Ришелье обучает игре в шахматы горячего гасконца, который до этого пережил не самые приятные встречи со своими будущими друзьями, несостоявшуюся дуэль с каждым из них, закончившуюся вообще-то схваткой с гвардейцами кардинала: «Один за всех, и все за одного…» — все, как мы знаем. И это прошлое с настоящим на сцене существуют параллельно.
Спектакль яркий, музыкальный, динамичный, с отличными боями (постановка Андрея Щукина) — общий азарт со сцены почти сразу перелетает в зал. Музыкальные номера идут под клавинову: она звучит как клавесин, гитара, орган… И тут следует отметить работу музыкального руководителя спектакля Ии Мустафиной. Курс Дубровской — поющий, и, кстати, две студентки — Мария Царева и Полина Барабанщикова — буквально на днях стали лауреатами международного конкурса «Музыка театра. Театр музыки».
«Три мушкетера» ценны еще и тем, что, несмотря на обилие массовых сцен, решенных, кстати, с юмором (например, послушницы в монастыре), показывает будущих актеров. Для третьего курса они весьма профессиональны, поэтому неудивительно, что Михаил Гудков уже играет главные роли в театре «Сфера», а Маша Савицкая — «На Юго-Западе». Вовсю снимается в кино Алексей Онежин (в спектакле он Арамис), и на последнем Московском кинофестивале юноша даже был отмечен призом. Хотя прежде в театральных вузах студентам строго запрещали съемки, и они были предметом не гордости, а разбирательства. Из той же «Щуки» в свое время едва не отчислили Василия Ланового — за то, что тот снимался в роли Павки Корчагина. Но сейчас работа студентов в кино лишь приносит очки учебному заведению.
И неожиданный финал ждал публику: связанная с риском доставка подвесок королевы Франции обошлась без жертв — возлюбленная д’Артаньяна Констанция (Полина Барабанщикова) и интриганка Миледи (Владислава Овсянникова) остались живы, интрига кардинала (Семен Теравский) провалилась, а королева не опозорила ни короля, ни Францию.