Он хотел, чтобы его живопись была такой же светлой, как сама Армения. Ко дню рождения Мартироса Сарьяна

146 лет Мартиросу Сарьяну: художник, создавший цвет Армении

28 февраля 1880 года родился художник, которому суждено было стать цветом целой страны. Мастер, без которого невозможно представить искусство Армении XX века. За долгую жизнь (он ушел в 1972 году) художник пережил крушение империй, революции, войны и смену эпох, но сохранил главное — верность собственному языку цвета.

От Нахичевани-на-Дону к Московскому училищу

Сарьян родился в армянской семье в Нахичевани-на-Дону (ныне часть Ростова-на-Дону). Профессиональное образование получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где учился у известных мастеров рубежа веков. Уже в ранних работах заметен его интерес к декоративной плоскости, обобщенной форме и самостоятельной роли цвета. В начале XX века Сарьян активно участвовал в художественной жизни Москвы, входил в объединение «Голубая роза. Его ранние произведения тяготеют к символизму и модерну, но постепенно художник вырабатывает собственный стиль — более ясный, монументальный и солнечный.

Восток и открытие Армении

В 1900-1910-е годы Сарьян много путешествовал — по Кавказу, в Персию, Османскую империю, Египет. Эти поездки усилили его интерес к яркому, чистому цвету и плоскостной композиции. Восточный свет, сухой воздух, контрастные тени — все это станет важной частью его художественного мышления. В 1921 году Сарьян окончательно переехал в Советскую Армению. С этого времени Армения становится не просто темой, а главным пространством его искусства. Он пишет Арарат, Севан, сады, улицы Еревана, портреты современников. Но его пейзаж — это не этнографическая зарисовка, а обобщенный образ страны, построенный на цвете и свете.

Цвет как спасение

Судьба Сарьяна пришлась на эпоху потрясений: революции, войны, катастрофы. В 1926-1928 годах Сарьян жил и работал в Париже. Его персональная выставка имела успех, однако при возвращении на родину значительная часть работ погибла во время пожара на корабле в Константинополе. Для художника это — как потерять годы жизни. Но он продолжил писать. Его живопись не стала мрачнее. В ней не появилось отчаяние. Он словно сознательно выбирал свет — как форму сопротивления тьме. Сарьян не отрицал трагедию времени. Он отвечал на нее жизнью.

Художник и государство

В советские годы Сарьян занял заметное место в культурной жизни республики. Он участвовал в оформлении первого государственного герба Армянской ССР, преподавал, способствовал становлению художественных институций. Его творчество было официально признано: он стал народным художником СССР, лауреатом государственных премий. При этом, несмотря на требования эпохи, Сарьян сохранил узнаваемый стиль — крупные цветовые плоскости, ясную композицию, внимание к природе и человеку. Его работы 1930-1960-х годов по-прежнему строятся на цвете как главном выразительном средстве.

Цвет как конструкция

Сарьян нередко говорил о цвете как об основе живописи. Для него цвет — не украшение и не деталь, а конструктивный элемент картины. Он сознательно усиливал локальные тона, упрощал форму, избегал излишней детализации. В результате возникал цельный, монументальный образ — будь то горный пейзаж, цветущий сад или портрет. Отдельное место в его наследии занимают натюрморты с цветами и фруктами, а также портреты деятелей культуры. Дом художника в Ереване стал одним из центров интеллектуальной жизни: здесь бывали Арам Хачатурян, Дмитрий Шостакович, Илья Эренбург и другие известные современники.

Наследие, которое живет

За свою жизнь Сарьян создал более шести тысяч произведений, многие из которых находятся в Национальной галерее Армении, а также в музеях Москвы, Парижа и Лондона. В Ереване действует Дом-музей художника, где сохранилась его мастерская и значительная часть произведений. Сарьян прожил 92 года и оставил огромное наследие — тысячи живописных и графических работ. Он стал одним из тех мастеров, кто сформировал визуальный образ Армении в XX веке. 146 лет спустя его картины по-прежнему воспринимаются современно: в них нет случайности, нет декоративной избыточности — есть продуманная конструкция цвета и ясное ощущение пространства. Его искусство стало символом Армении — страны солнца, гор и цвета.

Художник, который построил визуальный образ страны

Когда мы сегодня представляем Армению — ее охристые склоны, гранатовые оттенки, сияние неба, — во многом мы видим ее глазами Сарьяна.

Он стал художником национального масштаба не потому, что писал «про Армению. А потому что сумел уловить ее внутренний свет.

Он хотел, чтобы его живопись была такой же светлой, как сама Армения. И, возможно, именно поэтому его картины до сих пор не стареют.