На 68-м году жизни ушел из жизни коллекционер, кардиохирург Михаил Алшибая
Ушел из жизни один из лучших в России кардиохирургов, профессор, коллекционер Михаил Алшибая. Об этом сообщает РИА Новости со ссылкой на Московский музей современного искусства.
Уроженец Батуми, потомственный медик, врач милостью Божьей, Михаил Алшибая равно известен среди кардиологов и их пациентов и среди художников, коллекционеров, музейщиков.
Список его научных регалий можно длить и длить. Доктор наук, профессор, он с 1982 года работал в Научном центре сердечно-сосудистой хирургии им. А.Н. Бакулева РАМН, много лет заведовал отделением коронарной хирургии. Был членом Российской ассоциации сердечно-сосудистых хирургов, секретарем секции коронарной хирургии. Написал более 250 научных статей, 4 монографии, в т. ч. "Хирургическое лечение больных ИБС с поражением брахиоцефальных артерий" (1999, в соавторстве), "Очерки истории коронарной хирургии" (2002), "Руководство по кардиологии для студентов мединститутов". Был членом попечительского совета благотворительного фонда помощи хосписам "Вера".
Другим его детищем была коллекция, прежде всего советских художников-нонконформистов. Но были в его коллекции работы и Бурлюка, и Кулика…
Событием стали показы его собрания в Музейном центре РГГУ в 2004 году ("Коллекция Михаила Алшибая"), и в 2011 году ("Линия"), и в 2014 ("Новая жизнь "Другого искусства""), куратором выставок была Юлия Лебедева.
В преддверии выставки 2014 года в интервью The Art Newspaper Russia Алшибая вспоминал, как познакомился в 1982 году с коллекционером Яковом Евсеевичем Рубинштейном и подумал: "Ну, одну картинку дома хочется иметь, настоящую". Но когда появилась первая, то уж пошло, пошло…"
Поразительно, что интерес к искусству, коллекционирование и любовь к медицине в его интерпретации выглядели естественно связанными вещами. Михаил Алшибая говорил тогда Константину Агуновичу:
"Марки собирал, но это было поверхностное увлечение. А когда учился в мединституте, почувствовал страсть к аккумуляции фактов и их систематизации - в чисто медицинском ключе. Скажем, я влюбился в анатомию, потому что анатомия - это такая штука, когда тебе нужно запомнить десятки и сотни названий на латинском языке, и это тоже как бы коллекционирование… Выстраивается целая система - хорошая аналогия, кстати, потому что вначале ты что-то собираешь и накапливаешь, а потом в этом вырисовывается некий смысл".
Вот это чудо красоты мира, где все связано со всем, Алшибая умел открывать не только в устройстве телесном человека, но и в произведениях искусства. Впрочем, поначалу речь не шла о систематизации искусства:
"Я тихо себе собирал работы, которые мне нравились. Не то чтобы не пытался где-то их показать, просто уходил от этого. Было неловко: выставка - ну что это? эксгибиционизм какой-то! Показать то, что ты собрал, - это очень страшно, ведь тебе могут сказать: "Ну что ты набрал тут говна всякого?"
Самое неожиданное в том интервью - признание этого тончайшего хирурга, ученого, медика в том, как важно для него общение с художниками.
"Тут нет никакого лукавства: самое ценное, что я извлек из своего опыта коллекционирования, - это опыт общения с художниками. Потому что приоткрываются какие-то тайные смыслы, обнаруживаются винтики человеческой психологии. Мне вообще не хочется позиционировать себя как коллекционера, лучше я буду думать, что использовал это как повод и как метод для исследования человеческой психологии, человеческих страстей", - говорил он.
Получается, что и в медицине, и в искусстве для него в центре всегда оставался человек. Еще десяток лет назад это могло показаться общим местом. Сегодня выглядит откровением. Это была старая школа настоящей интеллигенции - с традициями врачебными, профессиональными, культурными, уходящими в глубь XIX века.
И еще одно. Этот углубленный исследователь, собиратель, ученый был превосходным организатором. Он был не только участником, но и организатором выставки Давида Бурлюка "Цвет и рифма" в Государственном Литературном музее, выставки "Жар-птица", посвященной поэме Генриха Сапгира там же, проекта "Московская абстракция. Вторая половина ХХ века ретроспективы живописи и графики Юрия Злотникова - обе в Третьяковской галерее… Это лишь малая часть выставок, которым мы обязаны в том числе Михаилу Алшибая.
Рассказывая о себе в проекте "Сноб", он написал: "Настоящее искусство всегда напоминает о смерти или о жизни, что, на самом деле, одно и то же. В этом и заключается его метафизическая сущность. Настоящее искусство - это всегда метафизика".
На этой "ничейной полосе" между жизнью и смертью не выжить без врачей и художников. И без таких людей, как Михаил Алшибая, которые расширяли пространство жизни и надежды. Светлая память!