В прохладе музейных залов: выставки лета 2022
У художественной жизни Москвы, в отличие, например, от театральной, каникул нет: летом выставки изобразительного искусства открываются также активно, как и в более суровые месяцы года. Перед тем, как планировать ближайший визит в музей или другую обитель культуры, стоит задуматься: какое искусство нравится мне и почему? Государственные музеи часто предлагают вниманию зрителя масштабные проекты с громкими именами. Более инновационные и неожиданные работы можно увидеть в галереях современного искусства и в независимых художественных пространствах. Хотите сразу познакомиться с самыми модным художниками современности и открыть для себя новые стили? Тогда держите курс на фестивали, биеннале и другие коллективные форматы выставочной практики. Пять проектов, описанные ниже — подборка выставок изобразительного искусства и визуальной культуры, которые проходят этим летом в Москве. “Ревизор” рекомендует — и напоминает: смотрите больше (и не только в столице), ищите, то, что понравится именно вам. И лето запомнится приятной бодростью! Классика авангарда. По-русски, по-французски Что : выставка “Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых” Где : Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина Когда : 28 июня — 30 октября 2022 С айт проекта. Поль Гоген. "Натюрморт с попугаями" Увидеть соцветие русского и европейского авангарда (в широком смысле) в одном месте — уникальная возможность, которой любезно предлагает воспользоваться ГМИИ. До середины осени гости Государственного музея имени А.С. Пушкина смогут насладиться работами русских и французских художников конца XIX — начала ХХ века из собрания братьев Морозовых. Более 600 экспонатов выставки — это живописные и графические работы, скульптура, декоративно-прикладное искусство и архивные материалы. Смелый авангард Казимира Малевича и Натальи Гончаровой, экспрессивные картины Винсента Ван Гога и Поля Гогена, нежные полотна Огюста Ренуара и Клода Моне — экспозиция умело сочетает разные течения и влияния в искусстве на стыке веков, уделяя не меньше внимания создателям коллекции, таким непохожим Ивану и Михаилу. Например, Иван Морозов мечтал о создании собственного музея — вообразить себе, как бы выглядело детище мецената возможно, посетив выставку в ГМИИ. Советский нонконформизм. Надежды 1970-х Что: выставка “Эдуард Штейнберг. Москва. Париж. Таруса” Где: Новая Третьяковка Когда: 20 мая 2022 — 31 июля 2022 Сайт проекта. Эдуард Штейнберг. "Человек с голубым крестом" Советское неофициальное искусство — мало изученная глава в монографии отечественной культурной жизни. Впрочем, среди нонконформистов в СССР было немало самородков, способных инициировать новые веяния в искусстве. Ориентируясь на западные художественные тенденции, авторы так или иначе переносили их на почву советской действительности и наделяли работы особой аурой. Выставка в Новой Третьяковке посвящена одному из лидеров движения нонконформизма, Эдуарду Штейнбергу. Эдуард Штейнберг не только активно принимал участие в выставках в Москве, Швейцарии, Германии, Нью-Йорке, но и нередко выступал соорганизатором проектов. Несмотря на высокий градус активности в выставочной среде, академического образования у художника не было: юноша учился рисовать под руководством отца, поэта и переводчика Аркадия Штейнберга. Любовь к геометрии и языковым ассоциациям в картинах живописца отсылает к ранним экспериментам авангарда и даже к иконописи. Ретроспектива творчества художника — событие редкое и потому ценное, за этим — добро пожаловать в Новую Третьяковку. Современное искусство Якутии. Связь поколений Что: выставка “Копи смех к зиме…” Где: Московский музей современного искусства Когда: 29 июня — 14 августа 2022 Сайт проекта. Наталья Николаева. "Красный день календаря" Московский музей современного искусства (ММОМА) стал первой государственной площадкой в столице, выставляющей то, что сегодня мы бы окрестили звучным словом "совриск". Не всегда понятное, не обязательное красивое, но, да, искусство, ведь оно отражает реалии жизни, делая это ловко и метафорично. ММОМА предоставляет возможности молодым художникам и активно выступает за культурный обмен: не только с институциями других стран, но и с участниками художественной сцены из регионов. Выставка "Копи смех к зиме…" — прекрасный пример последнего. Современное искусство Якутии показано на выставке через призму практик трёх поколений местных художников. Живопись, инсталляция, декоративно-прикладное искусство — в работах авторы обращаются к природе и символике севера, родовой памяти и этносу. Но главное, что транслируют произведения локального арт-сообщества, это любовь к своему региону и особенный (для европейского обывателя) взгляд на мир. Три европейские столицы в объективе фотогения Что: выставка “Игорь Мухин. Москва — Париж — Вена” Где: Мультимедиа Арт Музей Когда: 7 июня — 31 июля 2022 Сайт проекта. Игорь Мухин. "Вена" Игорь Мухин по праву считается классиком современной фотографии: его честные, одухотворенные работы бережно передают атмосферу места и настроение персонажей, словно документируя происходящее. Мухин стремится передать образ города через его жителей — активных и стремительных, задумчивых и влюблённых. Первой в объектив фотографа попала родная для него Москва (серия “Москва”, 1996—2000), под занавес столетия он также успел отснять французскую столицу (“Париж”, 1999—2000). В 2002 году по просьбе основательницы венской галереи современного искусства Урсулы Кринцингер, Игорь Мухин создаёт серию фотографий “Вена”. В России проект демонстрируется впервые: тем интересней будет его увидеть в диалоге с более ранними "столичными" циклами Мухина в Мультимедиа Арт Музее (МАММ). Довериться ощущениям: счастье, свобода, любовь Что: выставка “Deep Insight/GHT” Где: Центр современного искусства М’АРС Когда: 26 августа 2021 — 31 июля 2022 Сайт проекта. Фото: пресс-служба галереи М'АРС Первая частная галерея в России, М’АРС с удовольствием продвигает технологическое искусство. Движущиеся, тактильные, мерцающие инсталляции в М’АРС — вызов музейным экспозициям в привычном понимании, ставка на зрительский опыт и непосредственный контакт с объектом искусства. Мультижанровая экспозиция DEEP INSIDE/GHT художницы Марии Луттик погружает зрителя в гамму переживаний и ощущений за счёт целого ансамбля техник, таких как саунд-дизайн, видео-арт, арома-композиции и неоклассические изобразительные приемы. Поразмышлять о важном помогает дизайн выставки: он абстрагирует посетителя от суеты повседневности, способствуя процессу рефлексии. Возможно DEEP INSIDE/GHT вдохновит и вас на озаряющие мысли.
