Самарский академический театр драмы им. М.Горького отмечает 170-летний юбилей
Театр был открыт 8 ноября 1851 г. следующими пьесами: "Что имеем, не храним" В.Соловьева, "Современный анекдот с жильцом и домохозяином" П.Григорьева и "Аз и Ферт" (перевод с французского). В том же сезоне театр представил публике комедию Н.Гоголя "Ревизор". Но особняк Лебедева просуществовал недолго, сгорев в страшном пожаре 12 мая 1854 года.
Мысль о создании настоящего постоянного театрального здания возникла у губернатора К.Г.Грота и была поддержана местным дворянством. В результате 16 октября 1855 г. театр, построенный на средства горожан, был открыт представлениями труппы Н.И.Иванова. Здание театра было деревянным, но впоследствии его планировалось заменить каменным.
В 1886 г. на заседании городской думы по инициативе городского головы П.Алабина и гласного думы К.Позерна было решено построить новый каменный театр по проекту архитектора М.Чичагова, проектировавшего в Москве театр Корша (ныне Театр Наций). Через два года, 2 октября 1888 г., драмой П.Невежина "Вторая молодость" открылся каменный театр, выполненный в условно-русском стиле и являющийся гордостью и визитной карточкой города по сей день.
У самарского академического театра драмы им. М.Горького богатая история, обо всем рассказать просто невозможно. Но хочется назвать имена актеров, составивших его славу: Николай Симонов, Юрий Толубеев, Василий Меркурьев, Георгий Шебуев, Зоя Чекмасова, Вера Ершова, Николай Засухин, Михаил Лазарев, Николай Кузьмин, Николай Михеев, Наталья Радолицкая, Олег Свиридов, Светлана Боголюбова, Александр Амелин и многие другие.
Целая эпоха связана с именем народного артиста СССР, лауреата Государственных премий СССР и РСФСР Петра Львовича Монастырского (1915-2013). Его имя неотделимо от истории Самарского академического театра драмы им. М.Горького, в котором Петр Львович работал с 1955 по 1998 гг.: в 1955-59 гг. - режиссер, в 1959-65 гг. и в 1967-88 гг. - главный режиссер, в 1988-95 гг. - художественный руководитель, в 1995-98 гг. - режиссер.
При Петре Монастырском в 1977 году за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства, яркие художественные достижения, стабильно высокие экономические и организационные показатели деятельности Куйбышевскому (Самарскому) театру драмы присвоено почетное звание "Академический". На сцене Самарского академического театра драмы Петр Львович поставил более 100 спектаклей, в том числе "Ричард III" и "Гамлет" У.Шекспира, "Материнское поле" Ч.Айтматова, "Золотая карета" Л.Леонова, "Ревизор" Н.Гоголя, "Чайка" А.Чехова, "Усвятские шлемоносцы" Е.Носова, "Братья Карамазовы" Ф.Достоевского, "Волки и овцы" А.Островского и многие другие. Монастырский неоднократно представлял театр за рубежом: им поставлены спектакли в театрах Польши, Болгарии.
С приходом в 1995 году в театр нового художественного руководителя, заслуженного деятеля искусств России Вячеслава Алексеевича Гвоздкова (1947-2018) началась новая история прославленного коллектива. При Гвоздкове театр продолжал вызывать пристальный интерес у зрителей, коллектив успешно гастролировал и в нашей стране, и за рубежом, являлся постоянным участником престижных всероссийских и международных театральных фестивалей.
В своей творческой программе театр продолжал и продолжает придерживаться принципа равномерного распределения репертуара между русской классикой, пьесами зарубежных авторов и современных драматургов.
22 года Вячеслав Гвоздков успешно руководил театром. Сегодня коллеги и зрители с благодарностью вспоминают яркую, талантливую личность, профессионального и крепкого режиссера, обладающего тонким вкусом, чувством времени и пониманием публики, хорошего педагога и друга, любящего жизнь и открытого людям человека.
Первой постановкой Гвоздкова в Самаре стал спектакль "О мышах и людях" Дж.Стейнбека, имевший огромный успех. Затем были "Король. Дама. Валет" по В.Набокову, "Замок в Швеции" и "Лошадь в обмороке" Ф.Саган, "Пиковая дама" по А.Пушкину, "Любовные письма" А.Гурнея, "Униженные и оскорбленные" по Ф.Достоевскому, "Академия смеха" К.Митани, "Звуки музыки" Р.Роджерса и О.Хаммерштайна, "Месье Амилькар, или Человек, который платит" И. Жамиака, "Полковник Птица" Х.Бойчева (спектакль стал участником национального театрального фестиваля "Золотая Маска"), "Дон Жуан" Ж.-Б.Мольера (с Александром Морфовым, Болгария), "Август. Графство Осэйдж" Т.Леттса, "Побег из Шоушенка" С.Кинга, "Жанна" Я.Пулинович (с Марией Селедец), "Касатка" А.Толстого, "Старый дом" А.Казанцева (с Валерием Гришко) и другие.
Сегодня во главе с художественным руководителем Валерием Викторовичем Гришко и главным режиссером Михаилом Лебедевым лучшие традиции Самарского театра продолжают актеры разных поколений: народные артисты России Ж.Романенко и В.Борисов, заслуженные артисты России И.Морозов, В.Турчин, В.Пономарев, В.Гальченко, Е.Лазарева, Ю.Машкин, заслуженные артисты Самарской области В.Сапрыкин и Ф.Степаненко, артисты Е.Ивашечкина, В.Мирный, В.Смыкова, В.Сухов, Д.Евневич, А.Егоршин, Н.Попова, Н.Якимова, В.Филиппова, Г.Загорский, М.Жукова, О.Жукова, С.Маркелов, Н.Прокопенко, В.Морякин, П.Жуйков, И.Байбиков, А.Василенко, Я.Василенко, Е.Конурина, Л.Анциборова, С.Видрашку, Х.Дышниев, А.Ермилина, И.Новиков, А.Нецветаев, Е.Соловьева, А.Коровкина, И.Чеботаева, Д.Билялова, М.Горюшкин, М.Гришухин, А.Зайцев, А.Ахметов, Л.Крамер, А.Бригаднов, С.Зорин.
Самарский драматический театр является одним из символов губернии, а его здание - историческим архитектурным памятником. В ближайшей перспективе планируется реставрация (реконструкция) здания с целью придания ему первозданного облика, а также это позволит расширить его функциональные возможности. Напомним, развитие культуры - одно из важнейших направлений Стратегии лидерства губернатора Дмитрия Азарова, разработанной при участии жителей региона.