Как нижегородский театр оперы и балета выживает в пандемию

Нет худа без добра, и волей-неволей мы освоили новые форматы работы. За весну мы сняли 200 видеороликов и можем похвастаться пятью миллионами просмотров. Это довольно большая цифра, и в реальной жизни театр никогда бы не достиг таких показателей. Конечно, их можно сравнивать только условно, ведь посетить спектакль и посмотреть видеоролик — это разные вещи. Тем не менее, интерес к нашей работе через охват с помощью интернета и телевидения стал гораздо шире. Это не заменяет истинную жизнь театра, но дополняет ее, — отметил Топлов.

Артисту всегда есть, чем заняться. Кроме того, сейчас у нас возросла онлайн-активность. Раньше эта работа была в стороне, мы больше времени проводили на сцене. Теперь в силу обстоятельств перешли в интернет. У нас было много интересных проектов, в которых артисты с удовольствием приняли участие. У меня вдруг проснулись таланты в плане видеомонтажа, и я выпустил материал по истории театра. Были проекты и к 9 Мая, и ко Дню России. Если бы не пандемия, многие бы и не подозревали о каких-то своих способностях, которые в других условиях могли и не проявиться. Безусловно, мы очень скучаем без зрителей. Но работы много, так как всегда нужно что-то „подчистить“, подправить,- поделился Роман Демидов.

Мы надеялись, что к юбилею сможем открыться, готовили концерт, в итоге пришлось снять его на камеру, постаравшись создать иллюзию живого выступления. Понимаем, что редко кто будет смотреть в интернете длинные ролики. Концерт получился на час с небольшим, и в этот хронометраж невозможно вложить всю нашу историю, — сказал Александр Топлов.

Наша работа изменилась только в том плане, что мы не даем спектакли. Внутри театра творческий процесс продолжатся. Мы готовим новые партии, и я очень рада, что все мои солисты приходят в хорошей профессиональной форме, никто не потерял свой уровень. В это непростое время все стремятся набраться нового опыта и впечатлений. Никакой паники у нас нет, творческий задор сохраняется, — рассказала концертмейстер по вокалу Людмила Решетняк.

Раньше приходилось между спектаклями учить партии, сейчас это можно делать в более спокойной обстановке. Есть возможность подготовить новый репертуар, работая в классе с концертмейстером. Именно здесь происходит главный процесс. Мы работает над нюансами, акцентами, текстом, образом. Сейчас также есть время и возможность вспомнить арии, которые давно не исполнялись. Сейчас я как раз доучиваю партию Собакина из оперы „Царская невеста“. Давно собирался за нее взяться, но была большая нагрузка по текущему репертуару, — поделился Виктор Ряузов.

Безусловно, возрастные солисты тоже достойны того, чтобы участвовать в этом мероприятии, но мы стараемся обезопасить их,- подчеркнул художественный руководитель.

Это достаточно дорогая постановка, чего стоят декорации шикарной виллы. Что-то еще нужно докупить, довести до ума. К нам также специально приезжал коуч по итальянскому вокалу, дирижер и пианист Джанлука Пальюзо. Мы постарались приложить максимум усилий, чтобы вся опера стилистически стала такой, какой она была задумана композитором, — подчеркнул Александр Топлов.

В любом случае мы обязательно выполним свои обязательства перед зрителями, и это касается не только „Свадьбы Фигаро“, но и других спектаклей, на которые публика купила билеты, — добавил Топлов.

Когда спектаклей много, они «замыливаются». Сейчас есть прекрасная возможность все «почистить». Надеемся, что когда театр откроется, мы сможем дать спектакли еще лучшего качества, — отметил Топлов.

Конечно, там действовали свои ограничения, зал был заполнен наполовину, публика сидела в шахматном порядке. Но артисты настолько истосковались по сцене и зрителям, что они танцевали так, как никогда не танцевали. Они очень старались, публика моментально реагировала и аплодировала так, как будто там было не ползала, а полтора, — рассказал художественный руководитель театра.

Для нас это было очень важно. Да, зарплата чуть уменьшилась, были и сокращения, но самое главное, что не произошло того, что случилось во многих театрах Европы, где прокатилась волна массовых увольнений. У нас в этом плане ситуация лучше, к тому же ротация есть всегда. Кроме того, прошлой осенью коллектив обновился, пришли новые солисты, которые сейчас вводятся в репертуар. И это правильно, так как молодых героев должны играть молодые артисты, — добавил Топлов.

Если бы сейчас активно шли спектакли, ремонт провести было бы еще сложнее. Безусловно, трудности есть и сейчас, некоторые артисты вынуждены репетировать в фойе, так как в классах ведутся работы, но это стандартная ситуация, когда из всех дверей звучит музыка,- отметил Александр Топлов.

180-летие со дня рождения Чайковского празднуется весь год. Мы хотели бы создать инновационный спектакль, где соединились бы немое кино, музыка и балет. Акцент будет сделан на жизнь Петра Ильича Чайковского, поэтому спектакль называется не «Щелкунчик», а «Легенда о Щелкунчике». Мы хотим приоткрыть завесу над биографией композитора, рассказать, что творилось у него в душе, когда он создавал свои шедевры. В основу легла музыка из «Детского альбома». Надеемся, что мы сможем реализовать этот проект, — поделился планами Топлов.

Нам интересно найти аспекты в истории Нижнего Новгорода, которые можно соединить с музыкой. Уже сейчас открывается множество интересных вещей, — немного приоткрыл завесу тайны художественный руководитель театра.

Ограничения открыли нам и новые горизонты. И то, что у нас появились новые интересные форматы, говорит о том, что мы уже никогда не вернемся назад на ту ступень, которая была до пандемии. Мы обрели такой опыт, что глупо было бы возвращаться. Нужно смело смотреть в завтрашний день, — подчеркнул Топлов.